第一百章 (1/3)

第一百章

随着舞台上帷幕的渐渐上扬，世界仿佛静止了一般,寂静无声。

所有的视线都高度集中于舞台中央,这时,突然响起几声燕雀轻脆的啼鸣,伴着瀑布飞流的声音。

帷幕全部褪去，露出了仙境一般的绝美景色。

朦胧之中,一白翅飞鸟掠过瀑布上方,在刺眼的阳光中留下了一条白茫的幅线。

山下青竹苍挺，枝叶脆绿，而的几缕腾蔓相措相交，碧腾缠绕间，好不美丽。

此地风光秀丽，似迷似幻,似真似假。

飞鸟啼鸣间，青衣丽人细步而来，眉目清秀，凉风而来，衣衿飘扬。

对着飞流瀑布，钰羽轻阖双眸，神态自在。

山川江河，宁静寂袅。

忽闻身后稳健的脚步声，丽人轻笑一声回头看着来人，笑声恰如二月清风，恬静美好。

多年之后在忆起，只叹岁月静好，岁月静好。

轻缓的乐曲轻轻响起，仿若惊了这画中物，画中人一般，曲子犹如细风作响。

男子温柔浅笑，俊美异常。青黑的发梢翩跹，衣袂飞扬。

君子如玉，端方温良。

突然，刮猛风一阵，这风势浩大，竟叫人呼吸困难。钰羽轻阖住眸子，眼中闪过一丝惊慌。男子上前，拥她入怀，为她挡住骤风。

长发随着风儿轻扬，衣襟摩擦细细作响。

风中交缠的青丝缕缕，被拥入温暖怀抱的女子微愣的抬头看着男子俊美的面容，一眼便已是万年。

往昔时光飞逝，物似人非，却依旧记得的，这山林的之中，为她挡去疾风男子的英俊面容。

后期音乐忽而发出丝丝颤音，伴着这风，这物，这人。

疾风之中，一轻缓之声徐徐而来，清然如水，浅浅的一声叹息，伴着这后期的丝丝颤音，明明只是轻怀感叹，却像是有着万种心事一遍。让人心中为之一动。

他似有似无的轻笑一声，却是清冷寂廖：

“任凭岁月悠然而过，平川枯竭，她终看着，人世变幻………他却……依然……”

悠悠岁月中，苍桑已过，他却依然……

观众席上的魏宇浑身一振，看舞台上绝美画面，脑中，却是不停地回响这那句【人世变幻，他却依旧】。

紧握的双手紧了又松，松了又紧。他绷紧了所有的神经，刻制住想要冲进配音室的冲动，目光死死的定在舞台上，却是全副心神的注意着后期音乐。

不愿放过任何一个音节，不愿放过任何一声低笑，不愿放过，他的每一个字。

这人的表演，如此熟悉，如此完美。

舞台剧的表演与配音相辅相助，但同时也存在着不可忽视必端。

配音演员的情感必须融入演员的表演中来，感情太过会让人感觉到浮夸，演员的表演与配音员的演绎相对，所有的对西都是单独存在会导致一场戏剧如同儿戏一般。

而若是配音演员的情感跟不上戏剧的情感，则会让原本应该打动人心的地方变得如清水一样，淡而无味。

观众无法与戏剧找到共鸣。

而演员本身无法配合配音演员，所以，配音员必须时刻注意演绎时的情感，力度，对故事的理解，带入，以及自己对后期音乐，时间的判断。

而本身，舞台表演的念白有时候与剧情毫无关联，只是为了更加突显戏剧的感情，加深色彩。

因此，配音者更应该时刻注意，什么时候以怎样的情感去演绎。

在pan的作用下，配音者必须比任何人都认真的观察着演员情感上的变化。

垂眸时的一丝疲备，似有似无的笑容，转顺既逝的悲凉。

配音者必须抓住这一丝一毫的情绪变化。

魏宇紧紧的抿住双唇，虽然仅仅是短暂的一句念白，但却可以看出配音者对时间，情感的把握。

念白之前的那声低笑，便吸引了所有人的注意力，而真正的念白并没有用太多的感情。

却让人感受到了那似有似无的，发自内心的情感。

任凭岁月悠然而过，平川枯竭，她终看着，人世变幻，他却依然。

人世变幻，他却依然。

舞台的中央，绝美继续。

风儿渐散，飞泉瀑布激留而下。鸠华放开钰羽，两人相视一笑。

清风拂过山间野芳，仿佛泛起了重重碧波涟漪。

激流瀑布旁边，是一块绿荫小地，草色绿如湖水，阳光下一眼扫过，忽如绿光一片倏地闪过。

而那处，竟有一檀木长琴，此琴六弦，弦有粗细，亦有长短。褐色琴身刻有精致花纹，细纹路身皆是浅白色，褐白相映，相比相临，似是永不分离一般。

远远的，天边传来了几声飞鸟高亢的啼鸣声，白色羽翅大力扇动，于天边留下了一条美丽的幅线……

“最是琴声犹铃耳……”

后期一声醇厚的琴弦声响起，似是湖水最为沉静的时候，漾起圈圈涟漪。音调轻轻上扬，清冷的男声缓缓响起，伴随着后期音乐。

他的声音带着浅浅的冷意，如冬日的碧波泉水一般的清澈淡然。

“六弦潇潇……音轻杳……”

随着后期的余音渐渐消散，钰羽带着浅浅的笑意闭上双眸，青衣轻扬，男子亦是展眉浅笑。

半晌，两人慢步着走向绿荫之地，相视一笑。

阳光正好，知音相交，钰羽笑着，每行一步，皆是极至的愉跃与悠然。

随着薄唇轻启，她轻笑着男子看向她。

她轻柔的语音，似是被这天地间的缕缕清