第九十四章 冰糖葫芦（二） (2/3)

——这样的外部形态和表演节奏的选择，使所有的观众心里产生了一种恻然，同时也有了期待和疑惑。在下意识中，人们都会想：这到底是个怎么样的女孩，她受过多少委屈多少苦难，承担过多少欺凌和恶意的侵犯。才会这样的缺乏安全感，看起来这样的可怜。

张雨涵和胡雪庭的上场造型，引起了老师们一片小声的激赏；尤其是张雨涵的造型和上场动作，那种准确传神的外部形态的选择，令人一下子就被剧情紧紧抓住了。

好的造型，是成功表演的第一步。这也是沈诗诗在上课时反复向他们强调的！

一般人以为造型是造型师和化妆师的工作。这绝对是错误的——化妆部门是技术部门，不是创作部门，而造型本身是一种创作。

所有艺术类大学影视专业的老师，教表演时一定会教造型，并且反复强调造型。我们正常人在生活中对任何事任何人的应激反应，都是受视觉里接收到的事物刺激而产生的——面对一个衣着华丽的美女和面对一个破衣烂衫的乞婆，每个人的反应必然不同。

比如，沈诗诗曾经在课堂上要求张雨涵做一个练习，让她演一个妓女，一个风尘女子。可她怎么样都入不了戏——因为她内心抗拒，她自己就不相信；于是沈诗诗立刻对男生们说：谁给她一根烟！

点着了的香烟拿在手上，带点忧郁的神情靠墙一站——即使是那么清纯的女孩，也立刻找到了风尘女子的感觉，因为这根香烟使演员自己都相信了。

在斯坦尼斯拉夫斯基的基础表演理论中，很重要地一点就是这个。也就是周星星在《喜剧之王》里说的。对角色的把握要“从外到内再反应到外”。

所以好的造型是既帮助自己进入角色，也帮助自己搭档对手戏的演员找到角色感觉的很重要的一个环节——这个重要的环节如果由化妆师来完成、人物造型如果由化妆师来设计，那对演员来说就一点亲和力都没有，使他无法相信，也就无法入戏。

这也是为什么，很多好的剧组所做的一切造型，定妆时演员地意见甚至比导演还重要，那是因为就创作规律而言，必须由演员来选择自己表演中的外部形态。

扮演少年乞丐的胡雪庭，一看见驼背女孩张雨涵出现。眼中立刻有了一种温柔的光彩，脸上也露出了灿烂的笑容；他努力的拖动着残疾的腿，尽力将上半身向前探去，仿佛这样就能觉得自己距离女孩更近一些……

驼背女孩看见少年乞丐，高兴的举起畸形的不对称的小臂。兴奋地和男孩打着招呼。

这时，几个衣着华丽地女生嘻哈打闹着经过，正好看见驼背女孩的这个动作，一个女孩立刻象看见恐怖片一样夸张的惊叫起来；而另外几个女生纷纷指着驼背女孩哈哈大笑。

驼背女孩被那个女孩的尖叫声吓了一跳。随即惊慌的用畸形的手掌徒劳地遮住自己地头和脸。身体紧紧地蜷缩成一团。

少年乞丐看见了这一幕，突然发狂似的吼叫起来，他奋力地撑起身体，冲着那几个女生做出一个丑陋凶怪的表情来，不停的向她们吐着口水。

几个女生惊叫着相携跑开了，留下焦急的少年乞丐带着哭不出来似的神情。心疼的看着街对面的驼背女孩。

这时。肖宇和蒋梦洁扮演的一对恋人经过。蒋梦洁娇声招呼着卖冰糖葫芦的袁叶，要了一根冰糖葫芦。

肖宇付了钱。接过冰糖葫芦给自己女朋友。蒋梦洁吃了一个，立刻皱着眉头递还给肖宇，摇了摇头。

肖宇迟疑的吃了一个，立刻指着袁叶骂道：“你这是什么破玩意儿啊！甜不是甜酸不酸的，红果里的核都没去干净！”

袁叶立刻赔着笑脸解释起来；肖宇刚要跟他争吵，蒋梦洁连忙拉住自己男朋友，道：“算了算了，没多少钱的事，扔了，跟这种人费那劲呢！”

在他们争吵的时候，驼背女孩在街道的对面一直注视着这一幕，眼睛充满向往的看着他们手里的冰糖葫芦；少年乞丐看了看驼背女孩，他突然用力的撑着身子，一点点的向肖宇和蒋梦洁走去。

好容易挪到了肖宇脚边。骤一低头看见他的蒋梦洁吓得一声大叫，厌恶的看着他邋遢残缺的身体。“亲爱的，那个乞丐真是脏死了，快帮我赶走他。怎么会有这种人的出现啊？城管们都去哪儿了？严重影响北京的市容嘛！臭乞丐，赶紧走，不然我就要投诉了，让你在这混不下去。”

肖宇连忙护住自己女朋友，退后了一大步；少年乞丐刚刚举起手来，指向肖宇手里的冰糖葫芦时。肖宇已经随手把冰糖葫芦扔进了身后的垃圾筒里，然后拉着女朋友扬长而去。“乖啊，咱们眼不见为净，何必和一个小乞丐闹气呢！我带你去吃正宗的冰糖葫芦，咱们不吃这小摊贩的，不卫生而且不好吃。”

袁叶心疼的看着自己的冰糖葫芦，望着吕无忘和安田枝子的背影咒骂了一句什么，走开了。“我也没逼你们买啊，看不上我的冰糖葫芦就自个儿请便，还诋毁我的糖葫芦的品质。真是没素质。”

少年乞丐回头看了看驼背女孩；女孩脸上满是黯淡的神伤，舔了舔自己干裂的嘴唇。

少年乞丐猛得回过头来，用力的撑着地，向那个垃圾筒爬去。他爬到垃圾筒前，奋力的把垃圾筒掀倒在地，找到了扔在里面的那串冰糖葫芦。用力的在衣服上不太脏的地方擦了擦……

然后，他按着垃圾筒的边缘